Las 'joyas' de Balanchine brillarán en Northrop

Hay tantas razones para codiciar las 'joyas'.

El espectáculo teatral de sonido caro, una de las obras emblemáticas del coreógrafo George Balanchine, llegará al auditorio de Northrop esta semana, con la vida de 55 bailarines del Ballet West de Salt Lake City.

'Joyas' es el título general de un trío de ballets: 'Esmeraldas', 'Rubíes' y 'Diamantes', y para cualquiera que busque una introducción al vasto catálogo del bailarín más influyente del siglo XX, esta obra maestra podría ser el boleto. .

Eminentemente práctico, Balanchine hizo 'Joyas' para atraer a los compradores de boletos a la enorme nueva casa de su New York City Ballet en el Lincoln Center, así como para mostrar los prodigiosos talentos de los bailarines de primer nivel a su disposición. Un vendedor inteligente, difundió la historia de que encontró inspiración después de contemplar la brillante mercancía del joyero Van Cleef & Arpels. Esa sensación de glamour se convirtió en hierba gatera para el público.

Cada faceta del estilo de Balanchine (musicalidad, velocidad, energía, la comprensión de la geometría de un matemático) se muestra en su totalidad en 'Joyas', aunque sus tres segmentos, todos sin trama, difieren marcadamente en temperamento. Es por eso que a menudo se interpretan por su cuenta.

'Emeralds' es un suspiro romántico, 'Rubies' es un trago de Red Bull y 'Diamonds', con sus ecos de 'El lago de los cisnes', refracta la majestuosidad del ballet clásico ruso.

Joyas

Por: Ballet West.



Cuándo: 7:30 p.m. 22 de febrero, 2 p.m. 23 de febrero. Eventos gratuitos previos al telón en el Best Buy Theatre a las 6:15 p.m. el 22 de febrero (con el director artístico de Ballet West Adam Sklute) y las 12:45 p.m. el 23 de febrero (con Matt Bribitzer-Stull de la Escuela de Música de la Universidad de Minnesota).

Dónde: Auditorio Northrop, 84 SE. Iglesia St., Mpls.

Entradas: $ 30- $ 85, 612-624-2345, tickets.umn.edu .

Aún así, Balanchine emplea hábilmente una variedad de tejido conectivo estilístico para tejer el trío dispar en un todo cohesivo.

Caminar, por ejemplo. El lánguido paseo de 'Emeralds' se convierte en un juguetón brinco parecido a un caballo de carreras en 'Rubies', solo para convertirse en un majestuoso paseo en 'Diamonds'.

El tema de la joya se toma literalmente en los escenarios centelleantes y los trajes relucientes y extravagantemente ornamentados. Para este último, Ballet West replica los diseños originales creados por Barbara Karinska, la devota modista de Balanchine y compañera emigrada rusa.

La geografía es otro leitmotiv. Cada uno de los tres segmentos de la noche recurre a un compositor diferente: Fauré para 'Emeralds' (selecciones de 'Pelléas et Mélisande' y 'Shylock'), Stravinsky para 'Rubies' (Capriccio para piano y orquesta) y Tchaikovsky para 'Diamonds' (Sinfonía nº 3 en re mayor, Op. 29, menos el primer movimiento), y la música evoca tres mundos radicalmente dispares.

'Me encanta cómo Balanchine crea este ambiente evocador de un país diferente para cada sección', dijo el director artístico de Ballet West, Adam Sklute. “Con su hermosa música francesa, 'Emeralds' tiene un misterio y una magia y un ambiente maravilloso que simplemente adoro. 'Rubies' tiene la locura y la libertad de la era del jazz en Estados Unidos. Y 'Diamantes' es una evocación de la elegancia y la grandeza de la Rusia imperial del siglo XIX. Terminas con este esplendor casi abrumador '.

Esa mezcla hace de 'Jewels' una excelente experiencia de introducción a Balanchine, dijo Ellen Sorrin, directora de Balanchine Trust en la ciudad de Nueva York, que preserva y protege las obras creativas del coreógrafo.

'La ventaja de ver 'Joyas' es que te da una gama completa de su gusto musical y su comprensión de la coreografía y la técnica', dijo. “Fue coreografiado en 1967, y Balanchine estaba realmente en su mejor momento en ese momento. No creo que puedas equivocarte nunca con Balanchine, especialmente con tres ballets en una sola noche '.

Vehículo estrella

En febrero de 1975, Arlene Croce, entonces la crítica de danza del New Yorker y quizás la escritora preeminente de la historia sobre todo lo relacionado con Balanchine, dedicó la propiedad inmobiliaria de su revista a una inmersión profunda en 'Joyas'. En ese momento, el ballet se había plantado firmemente como una de las principales atracciones de taquilla del New York City Ballet, solo superada por 'The Nutcracker'.

Cuarenta y cinco años después, las observaciones de Croce siguen siendo acertadas.

'Si George Balanchine fuera un novelista o un dramaturgo o un director de cine en lugar de un coreógrafo, sus estudios sobre las mujeres estarían entre los logros artísticos más discutidos e influyentes de nuestro tiempo', escribió. 'Pero debido a que Balanchine trabaja sin palabras, y habitualmente sin libreto, y debido a que la posición de las mujeres en el ballet ha sido durante mucho tiempo dominante, damos por sentado sus extraordinarias creaciones, como si fueran hechos naturales'.

Tiene razón: los roles femeninos que Balanchine creó para 'Joyas' son novelas en sí mismas.

Balanchine claramente adaptó “Joyas” para reflejar los talentos y personalidades idiosincrásicas de su elenco original. Algunos pueden ver esas características profundamente arraigadas como un obstáculo, pero no Sklute.

'El ballet es lo suficientemente fuerte como para sostenerse', dijo. “Eso es lo que es tan vital en Balanchine y por qué el ballet es una forma de arte tan única. Realmente es una de las únicas artes escénicas que se transmite de generación en generación. Así es como mantenemos vivo el sabor y la columna vertebral estilística '.

Ayudó que varios acólitos de Balanchine entrenaron a los bailarines de la compañía, incluida Mimi Paul, una protagonista original de 'Emeralds'.

'Somos muy afortunados de trabajar con ellos', dijo Sklute. “Pudieron compartir ideas sobre cualidades, estilos e incluso pasos específicos”.

Dejando a un lado los deslumbrantes roles principales, “Joyas”, con su movimiento de pared a pared, requiere un cuerpo completamente comprometido.

'Hay tanto baile y tanto baile desafiante para toda la compañía', dijo Sklute. “Le da a muchas personas de la empresa la oportunidad de brillar. Por eso les encanta hacerlo '.

Hacer música (en vivo)

Alguna vez propiedad exclusiva del New York City Ballet, las últimas dos décadas han visto cómo 'Joyas' se extendió, como el Evangelio según Balanchine, en los repertorios de las principales compañías del mundo. Ballet West abrazó por primera vez al gigante de las 'Joyas' hace siete años.

“Para 2013, finalmente sentí que la compañía estaba lista para realizarlo”, dijo Sklute, quien ha dirigido Ballet West desde 2007.

Ayudó que Ballet West disfrutara de una larga y fructífera historia de bailar las obras neoclásicas de Balanchine.

'Es parte de la columna vertebral de la empresa', dijo Sklute. '[El fundador de Ballet West] William Christensen se formó con Balanchine'.

Minnesota no ha visto 'Joyas' desde que una producción del Miami City Ballet tocó en Northrop en 2000. Esta vez, hay una diferencia, y es importante: a diferencia del uso que hace Miami de la música grabada, Ballet West tendrá casi 50 músicos en el foso de la orquesta.

'No puedo imaginar que este ballet se haga en una grabación', dijo Sklute. “Balanchine fue un gran músico y gran parte de su coreografía refleja ese profundo conocimiento musical y la conexión que tenía con la música. La música en vivo es lo que mantiene a los bailarines en el momento. Mantiene vivo el ballet. Hace toda la experiencia teatral '.